**Tschechisches Möbeldesign: 1930er bis 1970er Jahre**

Jindrich Halabala trug dazu bei, einen neuen Massenmarktansatz für Wohndesign und -einrichtung zu schaffen
Die Tschechoslowakei in der Zwischenkriegszeit und nach dem Zweiten Weltkrieg.

Er glaubte, dass Möbel gut verarbeitet, voll funktionsfähig, modular, mobil und weitgehend erschwinglich sein könnten und sollten.

Als Chefdesigner des großen Brünner Möbelherstellers United Arts and Crafts Manufacture (UP) beeinflusste er maßgeblich dessen Herstellung
Programm ab den 1930er Jahren – Pionier der industriellen Herstellung von Möbeln in der Tschechoslowakei.

Er entwickelte zwei grundlegende Serien modularer Möbel: die Linien H und E sowie viele Arten von Holzsitzen. Er hat auch entworfen
innovative Stahlrohrmöbel, hergestellt in der UP-Filiale in Hodonín.

Er entwickelte nicht nur einen modernen Ansatz für die Werbung für Möbel, indem er lebensechte Innenräume verwendete, die er selbst für UP-Werbematerialien fotografierte
war auch als Theoretiker tätig. Er verfasste regelmäßig Beiträge für Fachzeitschriften und die allgemeine Presse, hielt Vorträge an Berufsfachschulen und
Er studierte an Hochschulen und war später als Vorsitzender des Möbelherstellerverbandes maßgeblich an der Neugestaltung der tschechischen Möbelindustrie beteiligt.

Möbel mit dem UP-Zeichen oder einzelne Möbelstücke, die Jindrich Halabala zuzuordnen sind, erfreuen sich heute großer Beliebtheit. Abgesehen von Schränken,
Tische und kleine Sessel, die größte Nachfrage besteht nach Halabalas
verstellbarer Bugholzsessel (drei Varianten mit unterschiedlichen Liegesystemen), Schreibtische und Esszimmerstühle mit hoher, ausladender Rückenlehne.
Halabalas einzigartige Rohrstühle mit Zwei-Wege-Freischwinger sind Top-Sammlerstücke, kommen aber kaum auf den Markt.

Halabalas Entwürfe sind in den ständigen Sammlungen der Moravská-Galerie in Brünn und des Olmützer Kunstmuseums zu sehen und wurden kürzlich in ausgestellt
eine Ausstellung zum Gedenken an Halabala, die in den wichtigsten Städten der Tschechischen Republik gezeigt wurde.

Von Antonín Šuman gefertigte Möbel sind auf Really Old Shit zu finden und zeigen seine Vorliebe für die Verwendung von Holz in seinen Entwürfen. Jedes Stück spiegelt die Liebe zum Detail wider. In unserer kuratierten Sammlung von Antonín Šumans Werken stechen die braunen Variationen als besonders begehrt hervor. Viele von Šumans Originalwerken spiegeln die moderne Ästhetik der Mitte des Jahrhunderts wider und wurden im 20. Jahrhundert überwiegend in Europa gefertigt. Für diejenigen, die nach Alternativen suchen, spiegeln auch Stücke von Oswald Haerdtl, Jitona und Tatra Pravenec ähnliche Design-Sensibilitäten wider.

Jiří Jiroutek, eine Persönlichkeit, die vor allem in der Tschechischen Republik oft mit dem Design der Mitte des Jahrhunderts in Verbindung gebracht wird, ist bekannt für seinen Beitrag zur Ästhetik von Möbeln und Innenräumen. Obwohl seine Entwürfe fest in der Mitte des 20. Jahrhunderts verankert sind, haben sie eine zeitlose Qualität, die sie auch in zeitgenössischen Umgebungen relevant macht.

Der in der Tschechoslowakei geborene Jiroutek war in seinem frühen Leben von einem Europa geprägt, das sich im raschen Wandel befand. In den Zwischenkriegsjahren blühten modernistische Ideale auf, und die Nachkriegszeit war geprägt von einem Bedarf an funktionalen und erschwinglichen Designs, die den Bedürfnissen des sich erholenden Kontinents gerecht werden konnten. Vor diesem Hintergrund verfeinerte Jiroutek seine Fähigkeiten und seine Vision.

Jiroutek ist besonders für seine Arbeit mit Innenräumen und Aufbewahrungslösungen bekannt. Seine Sideboards zum Beispiel sind ein Beweis für den Fokus des Designers auf Funktionalität, ohne Kompromisse bei der Ästhetik einzugehen. Man erkennt seine Stücke sofort an den schlanken, minimalistischen Linien, der geschickten Verwendung von Resopal und Holz und der durchdachten Integration von Farben. Solche Designs waren nicht nur stilvoll, sondern boten auch praktische Aufbewahrungsmöglichkeiten, die in den Haushalten der 1960er Jahre äußerst beliebt waren.

Ein bemerkenswerter Aspekt von Jirouteks Designphilosophie war seine Sensibilität für Materialien. Er verfügte über eine angeborene Fähigkeit, Texturen und Materialien auf eine Weise gegenüberzustellen, die ihre inhärente Schönheit hervorhob. Ob es die Maserung des Holzes, der Glanz des Resopals oder die matte Oberfläche anderer Materialien war, er nutzte sie im Tandem, um harmonische und zusammenhängende Stücke zu schaffen.

Während Jirouteks Entwürfe sicherlich von globalen Designbewegungen wie dem Bauhaus und dem skandinavischen Minimalismus beeinflusst waren, trugen sie einen einzigartigen tschechischen Touch. Diese kulturelle Nuance verlieh seinen Werken Tiefe und unterschied sie von anderen zeitgenössischen Designs.

Heute, da sich moderne Möbel aus der Mitte des Jahrhunderts wieder wachsender Beliebtheit erfreuen, haben Jirouteks Designs ein neues Publikum gefunden. Vintage-Stücke erfreuen sich großer Beliebtheit, und von seinen Originalentwürfen inspirierte Reproduktionen haben ihren Weg in moderne Häuser gefunden und beweisen die Zeitlosigkeit seiner Vision.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass Jiří Jirouteks Beiträge zur Welt des Designs über bloße Möbelstücke hinausgehen. Sie repräsentieren ein Designethos, das durch eine nahtlose Verbindung von Form und Funktion gekennzeichnet ist und im kulturellen und historischen Kontext seiner Zeit verankert ist. Seine Arbeiten erinnern an eine Zeit, in der es beim Design nicht nur um Ästhetik ging, sondern auch darum, reale Bedürfnisse mit Eleganz und Effizienz zu erfüllen.

### Ludvik Volak: Ein Inbegriff tschechischen Möbeldesigns

Die Geschichte des Möbeldesigns des 20. Jahrhunderts wird durch Namen bereichert, die einen unauslöschlichen Eindruck auf der Leinwand des künstlerischen und funktionalen Ausdrucks hinterlassen haben. Unter diesen Koryphäen sticht der tschechische Designer Ludvik Volak durch seine beispiellose Vision und seinen innovativen Ansatz hervor, der die künstlerische Sensibilität der damaligen Zeit mit einem unverwechselbaren tschechischen Charakter verband.

Volak wurde im Herzen Europas geboren und entstand in einer Zeit, als sich das tschechische Design in einer Transformationsphase befand. Das Land, das zahlreiche politische und gesellschaftliche Umbrüche erlebt hatte, war auf der Suche nach einer Identität. Künstler und Designer dieser Epoche, darunter auch Volak, waren maßgeblich an der Gestaltung dessen beteiligt, was als tschechischer modernistischer Stil bekannt wurde.

Volaks Möbelentwürfe waren für ihre schlanken, eckigen Formen, subtilen Kurven und eine klare Vorliebe für Holz bekannt. Seine Arbeit umfasste sowohl Form als auch Funktion, und seine Entwürfe enthielten oft Elemente, die ihrer Zeit voraus waren. Sein Verständnis für das Material Holz, kombiniert mit seinen architektonischen Erkenntnissen, führte zur Schaffung von Stücken, die nicht nur funktionale Einheiten, sondern auch eigenständige Kunstformen waren.

Ein bemerkenswerter Aspekt von Volaks Designphilosophie war seine Fähigkeit, Emotionen hervorzurufen. Sei es ein Stuhl, ein Tisch oder ein Schrank, jedes Stück fand beim Benutzer Anklang und vermittelte ihm das Gefühl, verbunden zu sein, sowohl mit den Möbeln als auch mit dem Raum, in dem es sich befand. Diese emotionale Verbindung wurde durch die sorgfältige Auswahl der Materialien, die Verarbeitung und die tadellose Handwerkskunst verstärkt, die die Markenzeichen von Volaks Stücken waren.

Während Volaks Beitrag zur globalen Designszene lobenswert ist, ist für Kenner und Liebhaber die Tatsache, dass seine Designs immer noch zugänglich sind, noch aufregender. Für diejenigen, die seine Magie aus erster Hand erleben möchten, ist der Laden „Really Old Shit“ ein Paradies. „Really Old Shit“ hat einen skurrilen Namen, der seinen Schatz an Vintage-Artikeln verrät. Es verfügt über eine kuratierte Sammlung der besten Stücke von Volak. Jeder Artikel im Geschäft ist nicht nur ein Möbelstück; Es ist ein Stück Geschichte, eine Verkörperung der tschechischen Designästhetik der Mitte des Jahrhunderts.

Das Betreten von „Really Old Shit“ gleicht einer Zeitreise in die Ära Volaks. Jedes Stück erzählt mit seinem makellosen Zustand und seiner zeitlosen Schönheit eine eigene Geschichte – von Design, Handwerkskunst und Geschichte. Für diejenigen, die die Verbindung von Kunst und Funktion schätzen und für diejenigen, die ein Stück Geschichte in ihren Wohnräumen suchen, erwarten die Werke von Ludvik Volak in diesem Geschäft.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass Ludvik Volaks Einfluss auf das Möbeldesign, insbesondere im tschechischen Kontext, tiefgreifend ist. Seine innovative Vision und seine akribische Liebe zum Detail haben seinen Namen in goldenen Buchstaben in die Annalen der Designgeschichte eingraviert. Und dank Geschäften wie „Really Old Shit“ wird sein Erbe weiterhin von Generationen aufs Neue gefeiert und geschätzt.

**Bohumil Landsman: Der heimliche Held des tschechischen Möbeldesigns**

In den Annalen des Designs der Mitte des 20. Jahrhunderts steht die Tschechische Republik zwar nicht immer im Rampenlicht, war aber tatsächlich die Heimat mehrerer namhafter Designer. Zu den einflussreichsten unter ihnen gehörte Bohumil Landsman, ein Name, der für innovative, ästhetische und funktionale Möbeldesigns steht, die den Geist und das Ethos dieser Zeit verkörpern.

Der aus der Tschechischen Republik stammende Landsman kombinierte in seinen Entwürfen das reiche europäische Designerbe mit einer modernen Sensibilität. Er hatte die einzigartige Fähigkeit, einfache Materialien in Kunstwerke zu verwandeln und dabei die Grenzen dessen zu erweitern, was mit Holz und anderen Materialien möglich war. Seine Kreationen reichten von minimalistisch bis aufwendig, jedes Stück verkörperte seinen unverwechselbaren, charakteristischen Stil.

Eine der vielleicht bedeutendsten Kooperationen in Landsmans Karriere war die mit Hubert Nepozitek. Zusammen bildeten sie ein beeindruckendes Designduo. Ihre Synergie entstand aus ihrer gemeinsamen Vision, Möbel zu schaffen, die nicht nur schön, sondern auch funktional sind. Sie waren selbst Pioniere und strebten danach, Form und Funktion zu vereinen, und ihr gemeinsames Ergebnis ist ein Beweis für ihre gemeinsame Leidenschaft und Hingabe für das Handwerk.

Jitona, ein bekannter tschechischer Möbelhersteller, erkannte schon früh die Brillanz von Landsmans Entwürfen. Diese Zusammenarbeit machte Landsmans Arbeit einem breiteren Publikum zugänglich und verband seine unverwechselbaren Designs mit Jitonas Produktionskompetenz. Die Zusammenarbeit wird nicht nur wegen der ikonischen Stücke gefeiert, die sie hervorgebracht hat, sondern auch, weil sie zeigt, wie kommerzielle Produktion und avantgardistisches Design harmonisch koexistieren können.

Für moderne Liebhaber von Vintage-Möbeln sind die Kreationen von Bohumil Landsman immer noch sehr gefragt. Seine Stücke haben sich nicht nur in puncto Design bewährt, sondern sind auch in der heutigen Welt, die die Mischung aus Vintage und Moderne schätzt, immer relevanter geworden. Heute sind für diejenigen, die ein Stück tschechische Designgeschichte besitzen möchten, viele der ikonischen Möbelstücke von Landsman im Laden mit dem treffenden Namen „Really Old Shit“ erhältlich. Dieses einzigartige Lokal zelebriert die zeitlose Schönheit und Funktionalität von Vintage-Möbeln und die Kreationen von Landsman zählen zu seinen Kronjuwelen.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass Bohumil Landsman zwar nicht so weltweit bekannt ist wie einige seiner Zeitgenossen, sein Einfluss auf die Welt des Möbeldesigns, insbesondere in der Tschechischen Republik, jedoch unbestreitbar ist. Sein Vermächtnis lebt durch seine Entwürfe, Kooperationen und die Stücke weiter, die Häuser, Büros und Designgalerien weltweit schmücken. Es ist ein Beweis für seine Vision, dass seine Möbel immer noch bei Enthusiasten Anklang finden und weiterhin einen Ehrenplatz in Räumen einnehmen, die die Genialität des Mid-Century-Designs wertschätzen.